五星出东方世界著名艺术院校学术交流之旅——乌兰

更新时间：2024-05-10点击：1928

五星出东方世界著名艺术院校学术交流之旅——乌兰

五星出东方世界著名院校特邀学术交流之旅，规模之大，学术性空前之高，对于罗马美术学院、佛罗伦萨美术学院和柏林艺术大学来说也是具有历史意义，历史第一次院方一次性能够收藏众多中国艺术家的不同风格、不同类型、不同题材的优秀作品。

艺术家

乌兰，1966年生于内蒙古东部。1989年毕业于解放军艺术学舞台美术系。知名策划人、当代画家、艺术家，我国第一代文化产业策划人，中国当代策划人先锋，全国两会新闻策划报导人物，原任北京设计院艺术总监，陶瓷书画艺术专业委员会副主任，北京丝路文化发展协会副会长，国际艺术家设计师协会，色彩研究中心（中国）区主任。

北京乌兰灰界艺术中心乌兰美术馆在北京成立，欢迎各界朋友前来参观指导。

北京乌兰灰界艺术中心乌兰美术馆

作品凸显的风格还是以色彩，把颜色画出油画本质的味道来。他把自己驾驭色彩的过程比喻成勤恳的农夫播种，在金秋之时收获的那份快乐，就像他每次突破一个色彩收获的那份喜悦。日复一日，年复一年，画画的手没有停。在熟悉的色彩中，反复描绘的事物里，寻找新突破。把自己画清醒了，颜色的奥秘与神奇，也在追寻中逐渐明朗开来。

因为从事过音乐，对他来说，色彩表达不准确，就如同歌唱家在音乐会时候的跑调，台上的自己浑然不知，台下的听众已如坐针毡。画画色彩这关过不，色调不准或者表达不清楚的话，就会直接影响作品要传达的内在内容。当颜色调不准的时候，常常听一些音乐，用音乐的节奏来解读。在他的作品里，感觉永远都有一种悠扬婉转的旋律。

院校收藏作品

《云龙》纸本油画55X55cm创作年代2020年

佛罗伦萨美术学院副院长、教授Davide Tito先生（收藏合影）

《雨珠》纸本油画55X55cm创作年代2020年

柏林美术学院Stephanie Jünemann先生（联合董事）和 Ralf Schmitt女士（联合董事）（收藏合影）

《福线》纸本油画55X55cm创作年代2020年

罗马美术学院Mr. Salvatore Golino （首席教授，课程主任）（收藏合影）

绘画是全球文化交流的纽带，在艺术创造和美术创作上我们要更多地向世界开放、交流，通过中西文化的融合，积极地开展国际对话。本次文化交流活动在这多元的时代背景下应运而生，目的是通过东西方文化交流进一步深化创作内涵，丰富创作语境，展现当代具有代表性的艺术家的作品的同时，也将进一步展现东方的文化魅力。以学术交流的方式，探讨双方创作思路与理念，研究创作材料特质，感受世界顶级艺术院校的创作氛围。

我们来自遥远的东方，带着求知的愿望，和文化交流的迫切心情，受邀来到了世纪著名的艺术院校，我们坚信五星出东方——世界著名艺术院校特邀学术交流之旅必将载入史册，在中外艺术交流史上留下浓墨重彩的一笔。

灰调:一种有厚度的油画节奏

——著名当代“灰调”油画家乌兰评论

当前，“灰调”题材的艺术作品越来越多地被呈现，在油画界掀起了一股“灰调”浪潮，并且逐渐成为许多先锋艺术家的绘画语言。灰色凭借其低调、神秘、意味深长而又难以捉摸的特点在油画界历来受到重视和追捧，随之出现了一批十分有影响力的“灰调”油画家。全国两会新闻策划报导人物——乌兰，便是其中之一，其作品在“灰调”油画领域独树一帜，熠熠生辉。

乌兰，一位来自内蒙古的油画艺术家，四十年如一日深耕艺术领域，凭借深厚的艺术积淀与熏染，作品一经面世，便广受中外盛赞。2012年两会期间，五大部委首次联合推选建国以来文化产业杰出人物，人民政协报特设专版——“办一场永不落幕的艺术联合国”，加以报道。乌兰作为代表之一列席其中，体现了中国当代文化艺术界对其所作贡献的充分肯定。此外，其作品在欧洲甚至世界范围内都享有很高的知名度。近年来，其作品先后在意大利、捷克、奥地利等国家参展并获收藏。其中，在意大利的罗马艺术学院和佛罗伦萨艺术学院参展，并荣获“院士奖”；在捷克参展并成为国内获得欧洲“艺术金钥匙”的第一人。德国杜塞尔多夫的翰林国际学院也高度重视乌兰的“灰调”油画作品，他们对这位来自中国，带有浓厚的中国文化底蕴的画家十分感兴趣，并基于对“灰调”这一极具特色的油画题材的高度敏感，诚挚邀请乌兰赴奥进行艺术交流。其最具代表性的作品之一——《灰介1号》被邀请参加卢浮宫画展，这也是法国艺术界最高展览，展出结束后当即被法国政府机构收藏。他在国际、国内举办过许多画展，并屡获大奖，他用骄人的成绩向我们展示着画中那精彩的世界。

乌兰作品清亮明快、生发自然，画面充满秩序感和条理性，有丰富的对比和几何构成意味，无论是构图还是氛围都无可挑剔。但是，人们往往忽略了在这其中起到至关重要作用的便是这灰调。所有这一切都是由细微变化的灰调统一在画面中，并营造出神秘、高冷而又朦胧的画面氛围。对艺术有着极强感知力的乌兰在接触音乐之始便惊奇发现音乐与绘画间的共通性，二者本质都属于节奏、韵律的表现艺术。绘画是空间的艺术，诉诸于视觉；音乐是时间的艺术，以旋律为媒介。乌兰的油画作品能给人带来强烈的直观感受，甚至一个不懂绘画语言的观者都能感受到其强烈的视觉冲击和震撼，意味着其作品的艺术感染力，已然跨越了自身门槛的局限，将它的力量和光芒投射到了更为广阔的天地。

当下，艺术在很大程度上已经成为艺术家审视自我、审视世界、拯救自我的重要手段。艺术浪潮的裹挟下如何审视自身的文化传统，并与自己的艺术相结合是所有艺术家需审思的重要命题。乌兰在其灰调作品的创作中不断尝试打开油画这一西方艺术与中国传统文化的链接，寻求对传统的深度认知和当代文化的觉悟。他的作品中透露出的典雅传统意境的营造，灰丽高雅色调追求与光色交融中呈现出的细腻的情怀，都彰显着某种传统文化的内涵。他的灰色调意味深远，极具亲和性和吸引力，与画家本人的随心自在、淡泊宁静所契合，他用灰色调在画面中营造出一方心灵净土，在这里灵魂得以栖息，繁杂的心绪得以抚慰，这也是他的创作深受喜爱的原因。

作品赏析